盤點中國設計在 2021 年的德國紅點設計獎贏得品牌和傳達設計類別的成績，可說有持續(xù)成長的跡象：總得獎件數從 368 增加到 372，獲得“最佳設計獎”（Best of the Best）的作品則從 11 件上升至 18件。最讓人驕傲的是，獎項中屬最高榮譽的“至尊獎”（Grand Prix）卻是繼去年零獲獎后，在今年首次有三件作品獲獎。究竟這些獲得評審贊揚的設計，又讓你我看見中國平面設計業(yè)的“什么”呢？

壹點咨詢設計公司的“二十四節(jié)氣與神明”插畫

至尊獎中，中華傳統(tǒng)元素的現代化展現出最強魅力。由南極電商出品，壹點咨詢設計公司負責的“二十四節(jié)氣與神明”（24 Solar Terms&Gods）插畫將與這些節(jié)氣相關的神靈形象化，幫助人們熟悉中國傳統(tǒng)文化和神話。這些國人再熟悉不過的 24 位神靈，既散發(fā)出古老的神話氣息，亦同時表現出幽默的一面。加上黑與紅的統(tǒng)一配色方案以及在不同媒體中使用的怪趣字體，就極好地捕捉到 24 節(jié)氣的“個性”，吸引觀者欲進一步了解其真正含義。

壹點咨詢設計公司的“二十四節(jié)氣與神明”插畫

對于設計師而言，將與節(jié)氣相關的神靈“人設化”的目的正是如此。所以不管是在海報或小冊子上都特設了二維碼，讓人們在一掃描就可直達專門網站，了解到有關其神靈和與之相關的傳統(tǒng)的背景信息。譬如，第二個節(jié)氣的“雨水”，就以掌管風雨的“海龍王”為代表；而第四個節(jié)氣的“春分”，因為有祭日的習俗，所以就以太陽之靈的三足烏鴉“金烏”呈現——一切的插圖也都在透過現代化的重新想象而活了起來。

潘虎包裝設計的卡士鮮牛奶項目

插圖的巧思，也讓卡士鮮牛奶（Classy Kiss）贏得“最佳設計獎”。這個由潘虎包裝設計實驗室設計的新形象，源自品牌過去的傳統(tǒng)標志：一個在鄉(xiāng)村里，有著兩只獒犬拉著一輛牛奶車，還有兩位女性則在交談著的景象。然而，相同的“角色”卻也都在全新的插圖中出現，只不過這次只要將視線拉遠，整體主視覺卻變成了一只“隱藏版”的荷斯坦（Holstein）奶牛。原來，設計師玩弄著的，就是錯覺式的圖像。

之所以會有此概念，其設計靈感源自藝術大師達利�！皩τ谶@位超現實主義的創(chuàng)始人，他總是愛在作品中強調隱藏于最深潛意識中的現實，并無視理性解釋�！�設計師說：“所以，這次的包裝設計就引用了他那超現實主義的蒙太奇技術來創(chuàng)造出一種能吸引注意力的圖像，最終邀請觀者去思考不同層次的現實�！�

廣州美術學院的畢業(yè)季海報

當然，比起超易懂的直觀性，有時候讓人得“多看一眼”的平面設計才真的有趣——雖然這確實會引起網友熱議。像廣州美術學院的畢業(yè)季海報設計就是例子。2020 年，礙于疫情而無法實體舉辦的畢業(yè)展，卻因為移師云端而開啟了交互式海報的盛行。而由廣州美術學院視覺藝術設計學院教師兼 TEN BUTTONS 設計事務所藝術總監(jiān)田博來設計的畢業(yè)季主視覺，就以學院名稱的縮寫——GAFA 字母——串聯成一個“莫比烏斯環(huán)”形態(tài)的透明質感字體。而后則讓其迅速地滑過潔白的屏幕，在自轉中閃耀著霓虹色，展現出一瞬的 4D效果。

廣州美術學院的畢業(yè)季海報

或許這一新設計對某些人而言仍“不夠出彩”，而田博亦坦言：“這次的設計在實驗性上并不是為體現在技術或者是形式，反而是希望在策略上讓這形象能在眾多畢業(yè)季形象中脫穎而出，成為另一種可能�！贝四康娘@然獲得紅點評審的認同，提到其設計不僅“輕盈又俏皮，彎曲且有美感，也極好地反映出畢業(yè)生的創(chuàng)造力和精湛技藝。”最終榮獲“至尊獎”的確實至名歸。

爍設計的《時間剖面：深圳建筑的可能性》展覽視覺

由深圳公司爍設計（SURE Design）負責的《時間剖面：深圳建筑的可能性》展覽，也在主視覺的設計上大玩了“非線性字體”，這些被設計好的文字隨著一卷卷的硫酸紙草圖而彎曲、重疊、拆解——所看見的不僅是建筑設計行業(yè)中最傳統(tǒng)的圖紙元素，也反映出深圳建筑的多種可能性。相同地，這一卷曲圖紙的形象，也應用到了各類衍生物料的設計中，如手提包、工作牌、現場環(huán)境圖形等，不僅有效地展示出最重要的信息，也最終加強了展覽的視覺印象。

何見平設計的《陽朔糖舍》書籍

最后，也不得不提到著名設計師何見平。這位書籍設計大師，也在這次的紅點獎中擒下三個獎項。當中那充滿差異化的書籍作品：《Daydream》和《陽朔糖舍》就分別為他帶來了“至尊獎”和“最佳設計獎”。而評審所指的“差異化”，不難被解析為一種如時裝業(yè)的高定概念。但與其嘩眾取寵，見平的設計反而能真實地表達主題的本質。像廢棄老糖廠改造而成的高端度假酒店的陽朔糖舍，就以其鏤空外墻的設計著稱。所以在其出版的“史記”中亦不忘將此鏤空特色賦予其黑色外包裝盒上，好讓人們在閱讀時，觸景生情。

何見平設計的《Daydream》書籍

同時觀看這兩件作品時也不難發(fā)現，設計師的“便利貼風格”讓人一眼就能從眾多作品中發(fā)現。不管是《陽朔糖舍》的亮橘色版本，還 是《Daydream》的熒光色版本，都讓書籍的整體設計變得非常親民。尤其當后者有著 678 頁的厚度時，以這樣凸出的便利貼作區(qū)分就能讓讀者快速找到所需的章節(jié)。畢竟，“這本書的設計真的很壯觀，并以非常復雜的方式將主題與視覺表達相結合。所以，顏色的多方面使用和匹配的便利貼不僅使得這作品有連貫性，也自成一格的完美。”評審如是說。

也許，審美是主觀的。但設計獎在評選時所考量的標準，除了美感外，還得包括創(chuàng)意、品質以及設計的本質：解決問題的能耐——所以，如果中國平面設計已讓世界看見些“什么”，那就是一種欲超越大眾審美，且不懼個人品味的“自強”主義了。

來源：藝術與設計

文 Article / 張霓 Zhang Ni ；

圖 Pictures / 紅點獎 Red Dot Award